De predikende Christus (De Honderdguldenprent)
De predikende Christus, ook De Honderdguldenprent of Christus geneest de zieken genoemd, is een ets van Rembrandt. De bijnaam is waarschijnlijk ontstaan doordat de prent al in de zeventiende eeuw zeldzaam en gewild was. Later ontstond de legende dat Rembrandt honderd gulden had moeten neertellen om een exemplaar terug te kopen.[1]
De predikende Christus | ||||
---|---|---|---|---|
Bijnaam | De Honderdguldenprent Christus geneest de zieken | |||
Kunstenaar | Rembrandt van Rijn | |||
Jaar | circa 1647-1649 | |||
Techniek | ets, droge naald, burijn | |||
Volgnummer | Bartsch 74a | |||
Afmetingen | 27,8 × 38,8 cm | |||
Aantal staten | 2 | |||
Latere afdrukken | circa 1775 (Bartsch 74b; opgewerkt door William Baillie) | |||
Artistieke context | ||||
Genre | historiestuk | |||
Stijl | barok | |||
Voorstudie | diverse tekeningen | |||
Collecties | ||||
| ||||
Etsen van Rembrandt | ||||
Vorige | B73 - De opwekking van Lazarus (ca. 1632) | |||
Volgende | B75 - Christus in de hof van Gethsemane | |||
RKD-gegevens | ||||
|
Voorstelling
bewerkenOp de prent zijn vier passages uit Matteüs 19 afgebeeld: de genezing van de zieken (19:2), de discussie met de Schriftgeleerden (19:3-12), de zegening van de kinderen ('Laat de kinderen ongemoeid...) (19:13-15) en het verhaal ven de rijke jongeling (19: 16-22). Rechts op de achtergrond verwijst Rembrandt met de kameel die door de poort loopt, naar de volgende regel uit Matteüs 19, waarin Hij zijn toehoorders voorhoudt dat "[...]het is gemakkelijker voor een kameel om door het oog van een naald te gaan dan voor een rijke om het koninkrijk van God binnen te gaan" (19: 22).[2]
Techniek
bewerkenRembrandt combineerde voor deze plaat de etstechniek met burijn en droge naald. Een burijn is het gereedschap van een kopergraveur en zorgt voor scherpe, dunne lijnen, terwijl de droge naald groeven met een braam maakt, die tijdens het afdrukken inkt opnemen en resulteren in rafelige of fluwelige lijnen die meer op penseelstreken lijken.[3]
Vanwege de grote variatie aan technieken is lange tijd gedacht dat Rembrandt in verschillende periodes aan de prent heeft gewerkt en zelfs al in de jaren 1630 aan de prent was begonnen, maar sinds de jaren 1980 is de consensus onder kunsthistorici dat de ets grotendeels in 1647-1649 is gemaakt. Er bestaan ook maar twee staten (versies) van die alleen in details verschillen. Het verschil in stijl tussen met name de linker- en de rechterhelft kan verschillende oorzaken hebben. Rembrandt was juist in deze periode aan het experimenteren en maakte een grondige stijlontwikkeling door. Het is ook mogelijk dat Rembrandt bewust een tegenstelling heeft gecreëerd tussen lichte, schetsmatige en donkere, uitgewerkte passages. Door deze twee stijlen te combineren tot een harmonisch geheel bewees hij zijn virtuositeit. Er zijn vrij veel tekeningen bewaard gebleven met schetsen voor afzonderlijke figuren en groepen, die van rond 1647 dateren.[4]
Studies voor de Honderdguldenprent
bewerken-
Twee zieke vrouwen, Amsterdam, Rijksmuseum
-
Hoofd van een zieke vrouw (achterzijde van de vorige tekening), Amsterdam, Rijksmuseum
-
Studie voor een groep zieken, Berlijn, Kupferstichkabinett Berlin
-
Een groep figuren, Parijs, Musée du Louvre
-
Blinde oude man, begeleid door een vrouw, Parijs, Musée du Louvre
-
Studie van een smekende, zittende bedelares, privéverzameling
-
Staande man met een muts in zijn uitgestrekte rechterhand, Londen, Courtauld Gallery
-
Oude man met een bontmuts, privéverzameling
Exemplaren
bewerkenHet is niet bekend hoeveel exemplaren Rembrandt heeft gedrukt. De ets is te vinden in de volgende verzamelingen:
- British Museum[5]
- Frick verzameling[6]
- Museum of Fine Arts, Boston[7] including Biallie prints[8]
- Metropolitan Museum of Art[9]
- Oberlin College, Allen Memorial Art Museum.
- Rijksmuseum
Literatuur
bewerken- (nl) Bevers, Holm; Peter Schatborn & Barbara Welzel, 1991, Rembrandt. De meester & zijn werkplaats. Tekeningen & etsen, Amsterdam, Rijksmuseum / Zwolle, Waanders
- (nl) Ornstein-Van Sloten, Eva (red.), 1991, Het Rembrandthuis. De prenten, tekeningen en schilderijen, Zwolle, Waanders
- (nl) Schatborn, Peter, 1985, Tekeningen van Rembrandt, zijn onbekende leerlingen en navolgers, Den Haag, Staatsuitgeverij
- (en) Tümpel, Christian, 2006, Rembrandt. Images and metaphors, Londen, Haus Publishing
- (en) Wetering, Ernst van de (red.), 2011, A Corpus of Rembrandt Paintings V Small-scale history paintings, Dordrecht, Springer; te raadplegen op rembrandtdatabase.org
- ↑ Ornstein-Van Slooten 1991, p. 63; Tümpel 2006, p. 212
- ↑ Bevers et al. 1991, p. 242-245; Tümpel 2006, p. 212-214
- ↑ Ornstein-Van Slooten 1991, p. 13-14
- ↑ Schatborn 1985, cat. 21; Bevers et al. 1991, p. 242-245
- ↑ The Hundred Guilder Print. British Museum. Gearchiveerd op 5 maart 2009. Geraadpleegd op 4 september 2011.
- ↑ Christ Preaching (The Hundred Guilder Print). Frick Collection. Gearchiveerd op 24 maart 2012. Geraadpleegd op 4 september 2011.
- ↑ Christ Preaching (The Hundred Guilder Print). Geraadpleegd op 4 september 2011.
- ↑ Christ Preaching (The Hundred Guilder Print) – "Bewerkt" door Capt. William Baillie. Museum of Fine Arts, Boston. Geraadpleegd op 4 september 2011.
- ↑ The Hundred Guilder Print. Metropolitan Museum of Art. Geraadpleegd op 4 september 2011.
- Dit artikel of een eerdere versie ervan is een (gedeeltelijke) vertaling van het artikel Hundred Guilder Print op de Engelstalige Wikipedia, dat onder de licentie Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen valt. Zie de bewerkingsgeschiedenis aldaar.